戏曲文化是中华文明的重要载体，集中体现了中华文明的连续性、创新性、统一性、包容性、和平性。近一千年里，江南作为中国的经济、文化中心，为戏曲的产生、发展和繁荣提供了不可或缺的文化空间。江南戏曲，又有哪些美学特质呢？

11月5日下午，宁波文化旅游研究院副院长、宁波文化研究会副会长黄文杰、宁波市作协评论创委会副主任、海曙区作家协会主席赵淑萍、云在书院创始人、海曙区戏曲家协会副秘书长薛云一同聊聊“江南戏曲与中华文化之美”。

薛云从黄文杰新出版的著作《江南戏曲文化史》着手，让黄老师谈谈这本著作和此前的《浙江戏曲文化史》的写作过程。接着，赵老师谈了对这两本书的阅读印象。她认为，黄老师治学严谨，这两部著作材料充实，内容丰厚，有对整个历史文化背景的阐述，有对分阶段的戏曲的总结，还有对经典的代表剧目的剖析。沙龙后半段，三位老师分别谈了江南的地理概念、江南文化的特征以及江南戏曲的特点。有从两宋时期的商品经济发展、城市变革、市民阶层形成，以及宋室南迁、南北文化交融等因素来谈南戏这种重要的文化样式，也有聊到江南文化的诗性特质和江南戏曲柔美且阳刚的一面，并讲到剧种昆曲、越剧、黄梅戏、绍剧、婺剧、目连戏、傩戏等。当然，也有对本土剧种甬剧、姚剧、宁海平调以及代表性剧目《典妻》《强盗与尼姑》《金莲斩蛟》的讲述。

戏曲应该在传承中创新，既要汲取其它艺术形式的长处，同时要保持自己的特质，避免同质化。要重视现实主义题材，挖掘本土资源。最后的互动环节，有读者问宁波戏曲诞生于何时，也有读者请老师再讲一讲甬剧的发展。还有一位读者问怎样看待戏曲的移植的问题。三位嘉宾一一做了解答。