插花，是一门艺术，也是一种生活态度。

4月10日，花道家、平面设计师丁锋如做客宁波图书馆“天一讲堂·云讲堂”，分享“一朵之趣胜于繁”。

讲座开篇，丁老师凝神专注地插了一朵茶花作演示。

这朵茶花是丁老师早上在路边捡到的。当时丁老师看到这朵花时，叶子全部在上面，花是在下面，他觉得这朵花可能是合适把它挂起来，这样就可以看到花的表情。

丁老师认为插花所呈现的是综合气氛的表达，从器皿、花材、光线、空间，甚至是当下的心情。关于花材，不同的季节有不同的花材。比方说在晚上喝茶时，可能在茶室里面有一个白色的花，会显得特别明亮。像器皿也会有不同的，比如说在夏天，可能适合用玻璃器皿，这样会显得比较清雅；春天用一些藤编、竹编，它会显得较有野趣；秋天可能用一些老的罐子，可以是残破的，它会有秋天的萧寂感；冬天接近新年时，可用一些铜器、瓷器，相对比较庄重。

花道大师川瀬敏郎说过：“美不是创造出来的，而是发现所得。”丁老师说插花的材料很多，永远都是有材料的，要在平常不断去训练，不断去发现美的材料。丁老师从以前插花的图片里选择符合今天主题“一朵之趣”的花作为分享，有水仙花、梅花、茶花、月季、芦苇、柳树、荷花、牡丹、豌豆花、木槿花、茉莉等，有红漆盘子、路边捡的树叶、山上找的竹子、簸箕、残破器皿的瓶口、杯子、碗、竹筒等用来当器皿的。丁老师生动形象地介绍器皿与花材的关系，讲述买来的花与山上采来的花表情不同，赋予花的生命力与活力。

丁老师说在用一些新鲜材料时，可能会考虑这个材料本身生长的姿态，或者是它的向光的一些方向。接着，丁老师又分享了在各地各场景空间的插花案例，有枯荷、梅花、枯木、覆盆子等。丁老师指出植物是能给到我们的一种力量。

最后，丁老师给我们演示在家中没有花器的情况下如何插花，可以用杯子、碗或盘子做一个比较简单的插花。

丁老师以他在露台上种的覆盆子作为插花的演示。丁老师通过一根牙签，让花的枝条就像腾空在玻璃器皿的中间。为什么这样做？丁老师说因为玻璃器皿本身是透明的，材料在水面里时，其实是水下的那个部分也是会被人关注，而且可能是特别重要的一个部分。

丁老师说任何的插花作品，不管是放在茶室里也好，放在一些公共的悬空的中间区域也好，它始终是肯定只有一个面是最美的，我们就把最美的那个面呈现出来给大家。

主讲人简介：

丁锋如，花道家，平面设计师，现居宁波。形而上设计联合创始人；2013年接触插花；师从日本花道大师川瀬敏郎和上野雄次。2019年创立瞬·KSANA美术空间。在插花中寻求直指人心的力量，是当下的信念和状态。如同植物本身具有向光、向上的姿态，插花行为意在尽可能还原这个特质。并试图通过人的干预，让这些特质放大，帮助它们决定哪一瞬间打动观者。