宁波图书馆

曹家有女——上译回顾系列之曹雷篇[图]

发布时间：2025-06-03 09:16:31 | 点击：49
曹雷（1940-）幼时，见识过民国范儿，初入小学，曾作演讲《我要当演员》，父亲曹聚仁代笔的稿子里有“我要我哭人也哭，我笑人也笑”之句。60年代，毕业于上戏的曹雷在影片[年青的一代]饰演林岚，跟温锡莹演的林父有不少对手戏，长居香港的曹聚仁先生看片后赋诗“娇唤爹娘恍若真”，痛陈别离之苦。文革中曹雷因病转业，以内参片[罗马之战]开启配音生涯，到80年代，她更译制导演了[斯巴达克斯]、[战争与和平]、[靡菲斯特]和[看得见风景的房间]等60余部影片，其工作笔记日后整理出版，题为《远去的回响》，该书的自序，借用英国作家高尔斯华绥的小说《质量》里一个饿死的鞋匠对手艺的自许，抒发她对配音一行的情怀：“这可是艺术！机器制鞋的大公司尽做破烂儿，一点自尊都没有。”说到嗓音条件，曹雷在永嘉路群芳中不算出挑，她之动人，靠的是她沉入戏中和人物共存的劲头，以及声腔中无时不在散发的知性（家学余韵）魅力，然而，她那根植于戏剧表演学养的念白功底，在寒碜的80年代“西片引进”视野里，也并无太多施展余地，她在“魅力人声”里坦陈，自己一度成了类型化的“皇后”专业户，幸好她的配音生涯里，尚有她和英格丽·褒曼、凯瑟林·德纳芙和松...
卢国沾，万里长城永不倒[图]

发布时间：2025-05-30 16:33:36 | 点击：42
5月23日晚，"胶流——华语经典歌曲赏析沙龙"第75期以香港词坛巨匠卢国沾代表作《万里长城永不倒》为主题，音乐策划人沈炜带领观众重温经典旋律背后的家国情怀。作为上世纪80年代风靡全国的电视剧《大侠霍元甲》主题曲，《万里长城永不倒》以铿锵词句与磅礴旋律，唱响中华民族自强不息的精神。卢国沾先生以其深厚的文学功底，将武侠气魄与民族大义熔铸于歌词创作，成为华语流行音乐史上的里程碑作品。本次活动将通过音视频资料展播、创作背景解读及互动交流等形式，深度剖析歌曲的艺术价值与社会意义，再现改革开放初期港乐文化的时代影响力。沈炜深耕音乐产业二十余年，曾策划多场大型音乐文化主题活动。届时他将结合卢国沾的创作历程，解析歌词中的隐喻手法与家国叙事逻辑，并分享粤语流行音乐黄金年代的文化生态。活动现场还将设置经典片段合唱环节，让观众在沉浸式体验中感受音乐跨越时空的感染力。
“友城拾光”室内乐四重奏音乐会：书香枕千年，四弦绘江南——听《宁波故事》[图]

发布时间：2025-05-20 09:30:05 | 点击：56
5月16日晚，宁波交响乐团“阿拉四重奏”在宁波图书馆天一音乐馆以一场别开生面的弦乐四重奏音乐会《宁波故事》，通过"港、调、味、景、人"五大篇章，用跳动的音符勾勒这座千年港城的文化基因。这场融合传统戏曲、本土民歌与现代交响乐的艺术盛宴，将带观众穿越千年海丝之路，聆听宁波的江河湖海与人间烟火。音乐会以"宁波港"开篇，《水在说》的潺潺弦音与《海霞组曲》的磅礴旋律，再现了"大运河出海口"千帆竞发的壮阔图景。当小提琴奏响浙江非遗《马灯调》的欢快节奏，"宁波调"篇章以越剧《梁祝》的缠绵悱恻、《采茶舞曲》的灵动跳跃，展现江南水乡的文化肌理。在"宁波味"的市井画卷里，《卖汤圆》的童谣与《渔光曲》的悠远相映成趣，《杨梅红了》则以跳跃的音符描摹四明山间的酸甜风情。音乐会的匠心编排处处彰显文化交融：既有《月亮代表我的心》与四明山歌的时空对话，也有《在那桃花盛开的地方》对奉化桃源的现代诠释。压轴的"宁波人"篇章，《青青的小草》以清新旋律致敬平凡坚守，《情深谊长》则用彝族民歌元素，呼应宁波作为...
甬歌悠扬——宁波民歌的魅力与现代传承[图]

发布时间：2025-05-12 11:14:45 | 点击：96
5月10日晚，“和乐之道”东方音乐美学赏析第90期暨甬上国乐名人沙龙第7期在宁波图书馆天一音乐馆举行。活动以“甬歌悠扬——宁波民歌的魅力与现代传承”为主题，特邀宁波市文化馆研究馆员范翱鹰与青年作曲家柴昀喆联袂分享。范翱鹰以“扎根乡土，唱响时代”为主线，讲述田野采风与创作心得。她以获奖作品《阿拉村里的巧匠郎》为例，展现如何将甬剧小调《三反十二郎》融入现代民歌，传递匠人精神，并强调方言与时代融合的创新路径。柴昀喆则从东方美学“和”的理念切入，解析宁波民歌中音声协奏与自然人文的和谐之美，并分享其在中韩音乐项目《沧海长风》中用传统乐器融合多元文化的实践。
幕后通才——上译回顾系列之毕克篇（下）[图]

发布时间：2025-05-06 09:22:58 | 点击：117
5月5日的文化沙龙主题继续围绕“上译回顾系列之毕克篇”的主题。上译通才数邱、毕，进入上世纪80年代，毕克凭借其声音的厚度和密度，角色的宽度和深度，成为上译无可争议的头牌生角。那么，有没有让邱、毕两位比试一番的机会？有，上译配过两版《简爱》（70版和44版），乔治·斯科特和奥逊·威尔斯这两个罗切斯特分别由他俩担纲，译制时间70版是1972年，44版是1976年。照西方电影史的评价，70版在44版面前根本不值一提，但中国的情形恰好相反，其中的关键，必在邱岳峰的鬼斧神工，两相对比，邱版完胜。当然，毕克后来涉足译制导演领域，这也许是邱岳峰没有来得及做的事，所以，影迷视角里，不如就供奉着这两尊神在声音的殿堂里。不过，另一个例子，却可以证明毕克的厚积薄发。上译配过两版的还有英国影片《孤星血泪》，前一个46版（大卫·里恩导演）译制于56年，后一个74版是79年译制，有意思的是，两版里匹普姐夫铁匠乔，都是毕克所配，细加比较，可看出20年间，他技艺上多方面的精进，且看匹普进城化身为上流人物后和乔重逢一场戏，乔手里一顶礼帽不知如何安置，闹得匹普甚为不悦，匹普的室友朴凯特请乔喝咖啡，乔不得体的表现也让匹普感...
旁白之力——上译回顾系列之毕克篇（上）[图]

发布时间：2025-04-29 09:49:39 | 点击：112
4月28日的文化沙龙主题是“上译回顾系列之毕克篇”。上译通才数邱、毕，进入上世纪80年代，毕克凭借其声音的厚度和密度，角色的宽度和深度，成为上译无可争议的头牌生角。那么，有没有让邱、毕两位比试一番的机会？有，上译配过两版《简爱》（70版和44版），乔治·斯科特和奥逊·威尔斯这两个罗切斯特分别由他俩担纲，译制时间70版是1972年，44版是1976年。照西方电影史的评价，70版在44版面前根本不值一提，但中国的情形恰好相反，其中的关键，必在邱岳峰的鬼斧神工，两相对比，邱版完胜。当然，毕克后来涉足译制导演领域，这也许是邱岳峰没有来得及做的事，所以，影迷视角里，不如就供奉着这两尊神在声音的殿堂里。不过，另一个例子，却可以证明毕克的厚积薄发。上译配过两版的还有英国影片《孤星血泪》，前一个46版（大卫·里恩导演）译制于56年，后一个74版是79年译制，有意思的是，两版里匹普姐夫铁匠乔，都是毕克所配，细加比较，可看出20年间，他技艺上多方面的精进，且看匹普进城化身为上流人物后和乔重逢一场戏，乔手里一顶礼帽不知如何安置，闹得匹普甚为不悦，匹普的室友朴凯特请乔喝咖啡，乔不得体的表现也让匹普感到丢脸，两...
探索人机协作的音乐未来——AI作曲编曲沙龙[图]

发布时间：2025-04-27 09:52:58 | 点击：110
4月25日晚7点，“AI作曲编曲沙龙”主题讲座在宁波图书馆天一音乐馆举办。此次讲座由馆员薄峰和盛友宁担任主讲，带领观众深度体验音乐创作的传承与革新。讲座上半场，盛友宁以传统作曲流程为核心，现场演绎经典歌曲的和声编配逻辑。他通过钢琴即兴改编，展示同一旋律在不同和声套用下的情绪转换，并强调“音乐创作是理性框架与感性表达的交织”。生动的演示让观众直观感受到传统作曲的匠心魅力。下半场由薄峰聚焦AI技术如何赋能音乐创作，薄峰梳理了AI音乐的发展历程，并播放多首由AI生成的流行、电子风格作品。他同步演示了家用电脑操作AI作曲软件的过程，生成即兴旋律片段，展现技术的高效与创意潜力。针对“AI是否取代人类创作者”的讨论，他提出：“技术是工具而非对手，它为创作者打开更多可能性。”活动在观众的热烈互动中落幕，听众纷纷表示，这场讲座既让人重温音乐本质，又点燃了对未来创作形态的好奇与期待。
张国荣的精神世界胶流[图]

发布时间：2025-04-22 10:34:39 | 点击：119
4月18日晚，宁波图书馆福庆馆天一音乐馆迎来"胶流"华语经典歌曲赏析沙龙第七十四期活动，本期以"张国荣的精神世界"为主题，音乐策划人沈炜担任主讲嘉宾，带领乐迷深入解读一代巨星的艺术人生。作为香港流行文化代表人物，张国荣的音乐与影视作品承载着跨越时代的艺术魅力。沈炜将以专业视角剖析其经典歌曲创作脉络，结合影像资料与现场音乐赏析，解密张国荣作品中的人文关怀、性别议题探索与自我表达，还原这位"风华绝代"艺术家复杂而深邃的精神图谱。活动还特别呈现《我》《沉默是金》等金曲的创作背景，探讨张国荣如何通过音乐传递对生命、爱情与社会的哲思。
感动，如此创造——久石让与古典音乐的对话[图]

发布时间：2025-03-31 15:03:48 | 点击：181
3月29日晚，钢琴的秘密花园——走进古典大师的妙趣人生第十一期，聆听久石让，感受音乐中的温暖与力量，以"讲演结合"的独特形式，为观众带来了一场视听盛宴。讲座开始，周越老师以生动的语言讲述了久石让的音乐创作历程。从早期与宫崎骏导演的合作趣事，到《天空之城》《龙猫》等经典配乐的创作背景，周老师深入浅出的讲解让现场观众对这位音乐大师有了更深刻的认识。在谈到久石让音乐特色时，周老师特别指出："他的作品既有童真童趣的灵动，又饱含深刻的人生哲思，这正是其音乐能够跨越年龄、打动无数听众的关键。"讲座的亮点环节当属四位学生的现场演奏。在周越老师的指导下，学生们先后演绎了《红猪》中浪漫深情的《一去不复返的时光》《魔女宅急便》里活泼欢快的《更替的四季》，以及《千与千寻》中感人至深的《那个夏天》和《永远同在》。小演奏者们虽然年纪不大，但对音乐的理解和表现力令人惊喜，指尖流淌出的每一个音符都饱含情感，将现场观众带入了一个个熟悉的动漫场景。整场活动气氛温馨而热烈，不少观众随着熟悉的旋律轻声哼唱。讲座结束后，周越老师表示："希望通过这样的形式，让更多人感受到久石让...
梵皇渡路的票友——上译回顾系列之客串篇[图]

发布时间：2025-03-25 10:55:22 | 点击：195
1949-1976年间，上译及其前身上影翻译片组栖身梵皇渡路（后来叫万航渡路）618号，经过一番摸索、成型、发展，短短几年，便迎来艺术上的第一波高潮，1957年4月，国内唯一的专门译制片厂——上海电影译制厂正式挂牌，至此，上译品牌有了官方认可，并且在人事编制上，初步形成了一支专门的配音队伍。日后成为配音大师的一部分人（包括尚华、卫禹平、毕克、富润生、邱岳峰），从前在银幕及舞台正面多属龙套，现在职业性地站到幕后，无不如鱼得水，这是上译编制内角儿来路之一。来路之二，则是老厂长有意培养的各种行当人选（如于鼎、杨文元、胡庆汉等），他们单凭借声音的魅力而立足幕后。此外，上译的话筒前，还活跃着一批临时客串的上影演员，其中一部分因为综合素质冠盖一时，屡有比同时的专门配音演员更出采、更多样的配音传世，事实上，整个50年代，是他们真正掀起了上译的第一波高潮。编制内专业配音队伍的集体辉煌，掀起的则是70年代后的第二波高潮，此是后话。陈叙一麾下的早期上译，其实是一个宽泛的概念，它既包括编制里的二十来条枪，更包括上影庞大的演员群体，上译品牌基础在此，海派腔调集体的厚度也在此，上译离不开上影，离不开养育上影的旧...
杨立德，会哭的人不一定流泪[图]

发布时间：2025-03-24 16:24:45 | 点击：191
3月21日晚，宁波图书馆“胶流——华语经典歌曲赏析沙龙第七十三期”，主题为杨立德，会哭的人不一定流泪，在福庆馆三楼天一音乐馆·视听室举行。主讲嘉宾沈炜从杨立德的生平与创作背景入手，重点解读了《会哭的人不一定流泪》。他指出，这首歌以简练的歌词揭示了“伤痛不一定外显”的复杂情感，展现了杨立德对人性的敏锐洞察。此外，沈炜还通过播放《明天你是否依然爱我》《亲爱的小孩》等经典歌曲片段，结合歌词解析与创作背景，带领观众重温了这些脍炙人口的作品。杨立德作为华语乐坛黄金时代的代表人物，其作品以平实却富有诗意的语言传递深沉情感，至今仍具有深远影响力。沙龙结束后，观众纷纷表示，通过此次活动对杨立德的音乐有了更深刻的理解，也对华语经典歌曲的艺术价值有了新的认识。
甬尚风华——苏醒的甬剧世界[图]

发布时间：2025-03-18 16:50:16 | 点击：201
3月15日晚，由宁波图书馆主办的“和乐之道——东方美学赏析”系列活动第6期在福庆馆三楼天音音乐馆举行，特邀甬剧团副团长苏醒、青年作曲家柴昀喆，共同为观众带来了一场融合东方美学与音乐艺术的视听盛宴。柴昀喆围绕苏醒的音乐成长史展开了一场深度对话。苏醒分享了他从学习甬剧到成为甬剧团副团长的艺术历程，展现了东方音乐美学在其创作中的深远影响。他提到，东方美学不仅是一种艺术表达，更是一种生活态度，这种理念深深植根于他的音乐中。活动的压轴环节，苏醒与柴昀喆，盛友宁三人共同演绎了周杰伦的经典曲目《兰亭序》。这首作品以中国传统书法《兰亭集序》为灵感，融合了现代流行音乐与东方古典美学，展现了音乐与文化的完美交融。三位艺术家的合作不仅让观众感受到了音乐的独特魅力，也进一步诠释了东方美学的深厚内涵。
广陵韵绝，宁谧水润上译回顾系列之刘广宁篇[图]

发布时间：2025-02-25 10:54:38 | 点击：266
2月24日的讲座，贺老师带大家进入历史长河，细听刘广宁载入史册的声音。以乐器比之于刘广宁的嗓音，连小提琴都显会出几分俗媚，只有不食人间烟火的竖琴，气质上才大体吻合。古人云，“丝不如竹，竹不如肉”（《世说新语·识鉴》），可见丝竹纵然纤音入云，总不及人声神妙夺魄。1960年，上译向社会招考新人，刘广宁成了唯一的幸运儿，然而一晃近20年，这时世也并未提供几个像样的角色任她发挥。当初她大概料想不到，等她人到中年，上译才算借开放的风水，迎来一个差强人意的丰产期，不过她内心显然还有更高期许，不合事宜的人，总别有一份情怀在胸，苏秀回忆录里有个段子，很能读出她理想主义的一面——“四人帮”倒台不久，演员组开了一个制度改革会，刘广宁提出一个方案：“以后由我们自己选片，译制完成以后，也在属于我们自己的影院放映，由我们自负盈亏。”当时，大家都笑她：“你做梦去吧。”上世纪80年代某期《大众电影》，登过一张梅兰芳和影星胡蝶30年代访问欧洲时和驻德公使刘崇杰夫妇的合影，刘广宁看到后惊呼：“那是我的爷爷奶奶！外交家刘崇杰清末任驻日使馆一等参赞，民国初，任北洋政府国务院参议兼外交部参事，奉派出席巴黎和会，后历任外交部常...
“友城拾光”室内乐四重奏音乐会暨情人节专场音乐会[图]

发布时间：2025-02-17 09:23:47 | 点击：288
2月14日，正值浪漫情人节，宁波图书馆福庆馆三楼天一音乐馆内洋溢着温馨与艺术的氛围。由宁波交响乐团四位优秀演奏家带来的“友城拾光”室内乐四重奏音乐会第24期如期举行，主题为“C大调的浪漫”，吸引了众多音乐爱好者前来聆听。本场音乐会由宁波交响乐团小提琴演奏员戴雨泓担任主讲人，四位演奏家以精湛的技艺和默契的配合，为观众呈现了两首莫扎特的经典四重奏作品，带领大家走进古典音乐的浪漫世界。音乐会以莫扎特的《C大调弦乐四重奏》拉开序幕，这部作品以其明快的旋律和优雅的情感表达，展现了莫扎特音乐中特有的纯净与浪漫。四位演奏家以细腻的演奏技巧，将作品中的每一个音符都诠释得淋漓尽致，令观众仿佛置身于18世纪的维也纳宫廷，感受那份古典的优雅与浪漫。随后，演奏家们带来了莫扎特的另一部经典作品《D大调弦乐四重奏》。这部作品以其丰富的和声变化和深刻的情感表达，展现了莫扎特音乐中的复杂性与多样性。四位演奏家通过默契的配合，将作品中的情感层次逐一呈现，时而欢快，时而深沉，令观众沉浸在音乐的海洋中，久久不能自拔。戴雨泓在音乐会中不仅以精湛的演奏技艺征服了观众，还通过生动的讲解，向观众介绍了莫扎特四重奏作品的创作背景和音...
在水一方听琼瑶胶流 —— 华语经典歌曲赏析沙龙第七十二期

发布时间：2025-01-21 11:03:00 | 点击：352
1月17日晚，胶流——华语经典歌曲赏析沙龙第71期在宁波图书馆福庆馆三楼天一音乐馆•视听室如期举行。本期沙龙以“刘家昌，往事只能回味”为主题，吸引了众多音乐爱好者前来参与。音乐策划人沈炜担任本次沙龙的主讲人，他深入浅出地为现场观众解读了刘家昌的音乐成就和其经典作品《往事只能回味》背后的故事。刘家昌作为华语乐坛的重要人物之一，一生创作的歌曲超过2500首，其作品涵盖了流行、民谣、电影插曲等多个领域，以柔美的旋律和深刻的歌词著称，影响了几代人。沈炜通过播放音乐片段、讲述创作背景等方式，让观众更加深入地了解了刘家昌音乐中的孤独感、漂泊感和对温暖、幸福的追索，这些情感成为一个时代的象征和映射。在活动现场，观众们沉浸在刘家昌的音乐世界中，不时随着旋律哼唱，现场气氛热烈而温馨。一位音乐爱好者表示：“通过这次沙龙，我对刘家昌的音乐有了更深刻的理解，也更加感受到华语经典歌曲的魅力。”本次华语经典歌曲赏析沙龙不仅丰富了市民的文化生活，也为音乐爱好者提供了一个交流和学习的平台，进一步推动了华语经典音乐的传承与发展。

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