9月4日至9月25日，“游园觅境——中国艺术中的园林美学”在宁波图书馆永丰馆二楼展厅展出。本次展览分为四个部分：萌芽——秦汉时期的园林，转折——魏晋至唐的园林，发展——宋元时期的园林，成熟——明清时期的园林。

从秦汉到明清时期，园林营造经历了萌芽、转折、发展、成熟几个阶段。园林是自然山水的缩影，人们通过叠石筑山、园林理水、建筑营造、植物配置等手法，达到“虽由人做，宛自天开”的境界。在文人思想的影响下，园林加入了题额与对联，通过文字来营造特定空间内的特定意境，构筑特定空间内的人文境界，以传达思想内涵与审美意趣，激发人们的主动思考与内心共鸣。园林与自然相比虽小，但却承载了园主与造园家们的生命体验、人生思考、自我表达、生活哲理……

园林置身滚滚红尘，却以其独特的营造，为人们隔开喧嚣纷扰。它是千百年来人们“隐居”思想与“入世”现实的妥协，为疲惫之人，构筑一方心灵休憩的港湾，满足诗意栖居的理想，同时也是园主生活、游玩、交友、明志的重要场所。

园林就如同一幅立体的山水画卷。游于园中，仿佛能感受到造园者所营造的诗意画境。绘画与园林，如同画家与造园家，二者密切维系，难分彼此。